袁行霈是中国现代诗歌研究的重要学者之一，他对诗歌的探讨涉及诸多方面，以下将从他的几篇代表性文章出发，对他对诗歌的思考进行系统性的解读。
《中国现代诗歌的性质与流变》
在这篇文章中，袁行霈首先对中国现代诗歌的性质进行了界定。他指出，中国现代诗歌的性质主要表现为“新”的特点，即在传统诗歌的基础上呈现出新的形式、新的内容和新的审美取向。他分析了现代诗歌的流变过程，将其分为三个阶段：早期的实验性阶段、中期的现实主义阶段以及后期的新浪潮阶段。
袁行霈认为，中国现代诗歌在不同阶段表现出不同的审美趋势，却又有着内在的连贯性，这种性质和流变反映了中国现代诗歌在历史与现实之间的张力。他对现代诗歌的性质和流变进行了深刻的剖析，为中国现代诗歌研究提供了重要的理论参考。
《诗歌的本质与境界》
在这篇文章中，袁行霈深入探讨了诗歌的本质与境界。他认为，诗歌是一种独特的语言艺术形式，具有高度的想象力和表现力，能够超越日常语言的限制，表达诗人内心深处的情感和思想。他将诗歌的本质定义为“音乐性的语言艺术”，并强调了诗歌与音乐、绘画等艺术形式之间的内在联系。
袁行霈对诗歌的境界进行了多维度的阐释，包括诗歌的形式境界、内容境界和审美境界等。他指出，诗歌的境界是诗人通过语言、意象和节奏等手段创造出的艺术世界，是诗歌作品具有的审美品质和内在价值。他对诗歌的本质与境界进行了深刻的思考，为诗歌创作和鉴赏提供了重要的启示。
《诗歌的审美规律与表达方式》
在这篇文章中，袁行霈探讨了诗歌的审美规律与表达方式。他从意象、节奏、语言和结构等方面分析了诗歌的审美规律，指出诗歌的审美效果取决于意象的新颖性和生动性、节奏的变化和适度、语言的精炼和凝练以及结构的整体和谐。
袁行霈还关注了诗歌的表达方式，包括情感表达、思想表达和艺术表达等方面。他认为，诗歌的表达方式应当体现诗人独特的审美情趣和个性化的艺术追求，同时又要与时代和社会相契合。他对诗歌的审美规律与表达方式进行了深入的分析和阐释，为诗歌创作和理论研究提供了重要的理论支撑。
袁行霈对诗歌的探讨具有深刻的洞察力和丰富的理论积淀，他的文章不仅对中国现代诗歌的发展历程进行了梳理和分析，还对诗歌的本质、境界、审美规律和表达方式等问题作出了系统性的阐述，为中国现代诗歌研究提供了重要的理论范式。
